TURANDOT

18, 19, 20 y 21 DE JUNIO DE 2026 | 19:30H

ORQUESTA REINO DE ARAGÓN y CORO AMICI MUSICAE

RICARDO CASERO, director musical

EMILIO LÓPEZ, director escénico

IGOR TANTOS, director Coro Amici Musicae

ISABEL SOLANO, directora Coro Voces blanca se iniciación Amici Musicae

Aniversario del estreno en el Teatro de La Scala de Milán, el 25 de abril de 1926 bajo la dirección del legendario Arturo Toscanini y contó con el tenor aragonés, Miguel Fleta, considerada como una obra maestra de Giacomo Puccini, Turandot transporta al público a una tierra de fantasía basada en una concepción occidental de China. 

La ópera Turandot, de Giacomo Puccini, se estrenó mundialmente en 1926 en el Teatro alla Scala de Milán con la participación en el rol principal del gran tenor aragonés Miguel Fleta. Con más de 200 artistas en escena, la ORA y el Auditorio de Zaragoza, se unirán a los grandes teatros de ópera del mundo para conmemorar este centenario junto a un magnífico elenco de cantantes y una escenografía extraordinaria. ¡Vive la mejor ópera!

ORA- Orquesta Reino de Aragón

La ORA es una formación privada referente en el ámbito nacional, fundada en 2011 por el músico aragonés Sergio Guarné. Ha realizado más de 200 conciertos en 8 países y ha superado la barrera de los 200 000 asistentes a sus espectáculos, con una gran crítica de público y prensa. Desde la temporada 2013/2014 su director titular es el maestro Ricardo Casero, y desde el año 2017 es formación residente del Auditorio de Zaragoza. Batutas invitadas como las de Isaac Karabtchevsky, Marco Boemi, Josep Caballé-Domenech o Álvaro Albiach han estado al frente de la ORA.

Asimismo, ha compartido escenario con artistas de talla internacional como Natalia Gutman, Aldo Ciccolini, Andrey Baranov, Sergey Ostrovsky, Santiago Auserón, Pacho Flores, Celso Albelo, Ainhoa Arteta, Iwona Sobotka, Fedor Rudin, Alexandra Tirsu, Ketevan Kemoklidze, María José Montiel, Carmen Solís, Carlos Chausson, Ruth Iniesta, Sergio Escobar o Miguel Ángel Berna, entre otros, así como con el Orfeón Donostiarra, Amici Musicae o el Orfeón Pamplonés.

En el ámbito internacional destaca su reciente gira por la República Popular China, una de las más largas e intensas que cualquier orquesta española haya hecho en toda su historia en el gigante asiático, donde lo recorrió durante cuarenta y ocho días y participó en sus principales salas. También ha realizado una gira en Alemania y Turquía con Sarah Chang, ha sido orquesta residente de Musica Riva Festival (Italia) y ha formado parte de la programación de las prestigiosas salas de Toulouse (Francia), como la Halle aux Grains y la Catedral de Saint-Étienne, o incluso el Auditorio Nacional de Música de Madrid.

La ORA ha impulsado los siguientes trabajos discográficos: Home Orchestra, 25 S ‘The return’, México, ahora y siempre, Beethoven Collection y 10 años contigo. Además, emite sus grabaciones en directo a través de su distribuidora internacional, Halidon Music, compañía italiana que cuenta con más de cuatro millones de suscriptores en YouTube. Cabe destacar que, a través del canal Allegro HD,retransmite sus conciertos más importantes para toda Latinoamérica. También ha participado en la grabación de las bandas sonoras de los largometrajes La estrella azul y La fuga.

CORO AMICI MUSICAE

El Coro Amici Musicae fue creado en 1989 en la Escuela Municipal de Música de Zaragoza por el que fue su director hasta 2013, Andrés Ibiricu. Ha tenido una vinculación muy estrecha con el Auditorio de Zaragoza desde su inauguración en 1994, constituyéndose como coro residente del mismo. Entre 2013 y 2018 los directores del coro fueron Javier Garcés y Elena Ruiz. Desde 2018 y hasta la actualidad la Dirección Artística corre a cargo de Igor Tantos Sevillano.

Amici Musicae ha interpretado la mayoría de las obras capitales del repertorio sinfónico-coral desde el barroco hasta el S. XX: Magnificat y Pasión según San Mateo de J.S. Bach, Gloria de G. Vivaldi, Mesías de G. F. Händel, La Creación de J. Haydn, Réquiem, Misa en Do menor y Misa de la Coronación de W. A. Mozart, Novena Sinfonía y Cantata por la muerte de José II, de L. V. Beethoven, Misa en Mi bemol de F. Schubert, Petite Messe Solennelle y Stabat Mater de G. Rossini, Requiem de G. Verdi, Liebeslieder Op. 52 y Requiem Alemán de J. Brahms, Réquiem de G. Fauré, Sinfonía nº 2 de G. Mahler, Sinfonía de los Salmos de I. Stravinsky, Carmina Burana de C. Orff, Alexander Nevsky de S. Prokofiev, Gloria de F. Poulenc, Los Planetas de G. Holst, Magnificat y Misa de los Niños de J. Rutter, etc.

Como coro escénico, ha participado también en numerosas producciones de ópera, zarzuela y ballet, destacando en su repertorio La Flauta Mágica de W. A. Mozart, Il Trovatore y La Traviata de G. Verdi, Carmen de G. Bizet, La Bohème y Madame Butterfly de G. Puccini, El Barbero de Sevilla de G.Rossini y Lucia de Lammermoor de G. Donizetti.

El coro ha tenido la oportunidad de trabajar con numerosos directores de reconocido prestigio nacional e internacional, como Sir Neville Marriner, Gianandrea Noseda, Miguel Ángel Gómez Martínez, Zubin Mehta, Marin Alsop, Valery Gergiev, Juan José Olives, Cristóbal Soler, Miquel Ortega, Juan Luis Martínez, Miquel Rodrigo, José Luis Temes, Hilari García, Ricardo Casero, Beatriz Fernández, Laura Pérez y Josep Vicent, entre otros.

Algunas de las orquestas con las que ha colaborado son la Orquesta Sinfónica de Hamburgo, Orquesta Filarmónica de Israel, Orquesta Sinfónica del Teatro Mariinsky de San Petersburgo, Orquesta de RTVE, Orquesta de Cadaqués, Joven Orquesta Nacional de España, Orquesta de la Radio de Rumanía, Orquesta del ADDA de Alicante, así como  con el resto de agrupaciones residentes del Auditorio de Zaragoza (WOZ, Orquesta Sinfónica Ciudad de Zaragoza, Orquesta Reino de Aragón, Grupo Enigma, Los Músicos de Su Alteza).

Ha cantado en algunos de los escenarios de mayor relevancia nacional e internacional: Auditorio de Zaragoza, Auditorio Nacional de Madrid, el Palau de la Música Catalana de Barcelona, Auditorio del ADDA de Alicante, Auditorio Calouste Gulbenkian de Lisboa, Palau de la Música de Valencia, Catedral de Saint-Étienne y Sala Halle aux Grains de Toulouse, Accademia Santa Cecilia de Roma, Iglesia Our Lady of Dolours, etc.

Tras más de treinta años de andadura musical, numerosas críticas, proyectos y grabaciones avalan a Amici Musicae como referente en el panorama coral nacional.

En 2025, el coro sinfónico ha cantado ‘La misa de la coronación’ de Mozart con la orquesta del Teatro Real de Madrid y en Andorra han actuado en la ópera Lucía di Lammermoor.

RICARDO CASERO

Después de una carrera de veintiocho años como músico de orquesta y solista de renombre internacional, en la que ha actuado bajo la batuta de directores como Leonard Bernstein, Claudio Abbado, Zubin Mehta, Lorin Maazel, Riccardo Chailly, Valery Gergiev, Lawrence Foster y Daniel Harding, Ricardo Casero ha seguido su pasión por la dirección de orquesta, convirtiéndose en el maestro titular de la Orquesta Reino de Aragón desde la temporada 2013/2014. Recientemente ha sido nombrado director musical de la Jove Orquestra de la Generalitat Valenciana.

Inició su carrera como director-colaborador en el Palau de les Arts de Valencia, donde trabajó en estrecha colaboración con Zubin Mehta, Lorin Maazel, Ricardo Chailly y Valery Gergiev. Es, sin duda, uno de los principales directores de orquesta de España. Ha dirigido a la Orquesta Nacional de España, Bilbao Orkestra Sinfonikoa, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Orquesta de la Comunidad Valenciana ‘Palau de les Arts’, Orquesta de Valencia, Orquesta Ciudad de Granada, Orquesta Sinfónica de Extremadura, Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, Orquesta Sinfónica de Galicia, Real Filharmonía de Galicia, Orquesta Sinfónica de Córdoba, Oviedo Filarmonía y Orquesta Filarmónica de Málaga, entre otras. En el ámbito internacional ha estado al frente de la Filarmónica de Eslovaquia, Orquesta de la Ópera de Marsella, Orquesta de Cámara Franz Liszt, Halle Staatskapelle, Sinfonietta Cracovia, Filarmónica Arthur Rubinstein, Orquesta Nacional de Radio de Rumanía, Orquesta de Cámara de Raanana, Orquesta Sinfónica Danubia, Orquesta Filarmónica de Jalisco, Orchestra Sinfonia di Sanremo, Orquesta Sinfónica de Toledo (EE. UU.), Filarmónica Nacional de Ucrania, Filarmónica Nacional de Georgia, Orquesta Filarmónica de Macedonia, Orquesta Filarmónica de Szczecin de Polonia, entre otras. Sus últimos compromisos más destacados han incluido actuaciones en el Teatro Real de Madrid y el Gran Teatre del Liceu.

EMILIO LÓPEZ

Comenzó su carrera como ayudante de dirección y codirector bajo la dirección de registas reconocidos como Pier’Alli, Jonathan Miller, Daniel Slater, Emilio Sagi, La Fura dels Baus, Francisco Negrín, Werner Herzog, Mariusz. Trelinski. Giancarlo del Monaco, StefenMedcalf, Gerardo Vera, Carlos Saura, Graham Vick, David McVicar, Robert Lepage, entre otros, tanto en España como en otros teatros europeos de renombre internacional como como el Maggio Musicale Fiorentino, Opera Bordeaux u Opera Toulouse.

Ha trabajado junto a maestros como Lorin Maazel, Zubin Mehta, Valery Gergiev, Riccardo Chailly, Ottavio Dantone, Patrick Fourniller, Alberto Zedda, Omer Meir Wellber, Thomas Netopil, José Miguel Pérez-Sierra, Fabio Biondi, Roberto Abbado, Giacomo Sagripanti, entre otros.

Ha trabajado con cantantes como Plácido Domingo, Paata Burchuladze, Cristina Gallardo-Domâs, Maria Guleghina, Jonas Kauffmann, Violeta Urmana, Alexia Voulgaridou, Marcello Giordani, Alexander Tsymbalyuk, Orlin Anastassov, Marcello Giordani, Carlos Álvarez, Olga Peretyako, Jennifer Wilson, Anna Larsson, Christa Mayer, Jorge de León, Aquiles Machado, Celso Albelo, Gregory Kunde, entre otros.

Como director de escena estrenó la zarzuela La Malquerida, en los Teatros del Canal en Madrid, la ópera Píramo e Tisbe en el Palau de Arts de Valencia y las óperas Madama Butterfly y Turandot en el Teatro Cervantes de Málaga.

En 2018, colaboró de nuevo con Albert Boadella durante el estreno mundial de la ópera El Pintor, junto a Dmitry Bertman en la ópera Demon en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona. Dirigió la zarzuela La Malquerida en el Teatro Campoamor en Oviedo y la ópera Norma, producida por Davide Livermore en el Palacio Euskalduna durante la temporada ABAO en Bilbao.

Entre sus últimos proyectos destaca la colaboración con Emilio Sagi con la ópera Rigoletto y Lucrezia Borgia, la dirección de la zarzuela La Malquerida en el Palau de les Arts , la dirección de su producción Madama Butterfly, la colaboración con Carlos Saura en la ópera Don Giovanni, la obra de teatro El reflejo y la zarzuela La verbena de la Paloma en el Festival de A coruña, Norma y El Ángel de fuego en el Teatro Real junto a Justin Way y la colaboración de las óperas La Boheme y Giovanna d’arco en la Ópera de Roma y Jeanne d’arc au bucher con Allex Ollé de la Fura dels Baus.